КАК ИМЕТЬ ДЕЛО С ИСТОРИЕЙ

В Сумах, в издательстве «Наука» вышел двухтомник публицистических и научных статей постоянного автора «Зеркала недели», доктора искусствознания, профессора Марины Черкашиной-Губаренко «Музыка и театр на перекрестке времен», посвященный памяти ее супруга, композитора Виталия Губаренко.

Новый сборник приурочен к 40-летию творческой деятельности его автора. Как сказано в аннотации, в 1962 году Марина Черкашина закончила Харьковскую государственную консерваторию, в которой и началась ее педагогическая и творческая работа. Впрочем, список журнальных публикаций начинается с 1961 года, когда во всесоюзном журнале «Музыкальная жизнь» были помещены две ее статьи «Шевченко и музыка» и «Молодые композиторы Харькова» (в соавторстве с Т.Краснопольской). В
60-е годы имя Черкашиной появлялось на страницах газет «Соціалістична Харківщина», «Радянська культура» «Красное знамя», «Вечірній Харків», в журналах «Музыкальная жизнь», «Советская музыка». С каждым десятилетием круг изданий, с которыми она сотрудничала, расширялся. В 70-е — добавился украинский журнал «Музика», в 80-е — газета «Культура і життя», в 90-е — обновленный журнал «Музыкальная академия», журналы «Art Line», «Зеленая лампа», «Кіно. Театр» и, наконец, газета «Зеркало недели». Что касается последнего издания, то критик-Черкашина его очень любит и считает, что ей удалось найти «ту самую», «свою» площадку для выступлений. Сегодня Марина Романовна — член-корреспондент Академии искусств Украины — автор пяти монографий, свыше 40 научных статей, около 60 журнальных и свыше ста газетных публикаций. Как авторитетный музыковед она хорошо известна не только в Украине, но и за рубежом.

Читая книгу «Музыка и театр на перекрестке времен» невольно ловишь себя на мысли, что держишь в руках не просто «избранное из критического наследия», а самые настоящие мемуары. Первая рубрика «Страницы биографии» задает определенный настрой для восприятия иных разделов. Следующие после нее «Феномен оперы», «Содружество муз» предстают как «эскизы» к жизнеописанию в науке. (Тема оперы является центральной в искусствоведческой работе Марины Романовны.) А рубрики второго тома — «Театральная афиша», «Культурные ландшафты», «В концертном зале», «ХХ век: имена и судьбы», «Сюжеты театра истории» — выглядят как сцены драматического спектакля по мотивам жизни музыкального критика — наблюдающего, свидетельствующего, осмысливающего.

Кроме ранее опубликованного (большинство было помещено в газете «Зеркало недели»), в сборнике есть и «премьеры» —«Вариации на тему Вия» о балете В.Губаренко, «Поэзия Адама Мицкевича в творчестве украинских композиторов», опера Ф.Галеви «Жидовка» на украинской оперной сцене. Ряд продолжает статья «Пушкин — впервые на сцене Украинского театра». Автор обращается к исторической ситуации, когда украинский театр в первый раз взялся за воплощение драматических произведений Пушкина. Впервые пушкинское слово в украинских переводах должно было прозвучать со сцены в интерпретации украинских актеров, воспитанных совершенно на ином репертуаре и стилистике. Возникла оппозиция «датских» спектаклей и «любимого Пушкина». В этой ситуации пушкинский вечер в Харькове, который ставился как внеплановый, и был поручен молодому режиссеру, воспитаннику театра Леся Курбаса Роману Черкашину...

В своей педагогической и критической практике Марина Романовна всегда пыталась заново пережить и прочувствовать те страницы истории, о которых ей приходилось рассказывать. Поэтому ее собеседники никогда не оставались равнодушными к предмету разговора... Любить Шенберга, Шимановского, Россини, да и вообще музыку после стольких лет учебы или неведения (есть ли разница?) — это же так естественно!