ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ПОРТРЕТ В ХУДОЖЕСТВЕННОМ ИНТЕРЬЕРЕ «КОНТАКТА»

Киностудия «Контакт», которая уже второе десятилетие верой и правдой работает во имя жизни украинской кинодокументалистики, несмотря на все сложности и невзгоды, не способствующие жизнедеятельности национального кинематографа, презентовала в Доме кино три новые работы. Дружная команда «Контакта» во главе со своим бессменным лидером — продюсером Ларисой Роднянской, продолжает заявленную давно и подкрепленную целой обоймой фильмов тему портретов, рисующих известных исторических личностей, внесших неоценимый вклад в мировую культуру, но рожденных в Украине, и современников, сохраняя уникальные кадры хроники для потомков.

Показ открыл фильм Александра Фролова и Виктора Шкурина «Леонид Кравчук. Избрание судьбы». Картина сделана в традиционном ключе «датского» кино — ее герою, первому президенту независимой Украины недавно исполнилось семьдесят. Личность Леонида Макаровича, который великолепно держится в любой обстановке, легко и разумно говорит, всегда доброжелателен, вызывает у авторов фильма явные симпатии, и они передают это с экрана. О нем тепло и с уважением говорят его коллеги по «политическому цеху» — Лариса Скорик и Евгений Марчук, Сергей Тигипко и др. Внимательная камера Эдуарда Тимлина беспристрастно фиксирует тончайшие нюансы мимики. Создатели фильма всесторонне стараются показать зрителю своего героя, прекрасно понимая (нравится это кому-нибудь или нет) — Леонид Макарович тот, кто делал и делает новейшую историю своими руками, стало быть он — неотъемлемая ее часть.

Два других фильма — документальные поиски другого ряда. Тимур Золоев с помощью документального кино «объяснился в любви» кумиру своей юности, да и многих поколений до и после, неподражаемой Клавдии Шульженко. Недаром закадровый текст читает сам режиссер. Неповторимая исполнительская манера, задушевный голос певицы, с песнями которой шли в атаку на войне и выживали в блокадном Ленинграде, верили в победу и брали Берлин. Ее репертуар, став классикой, и сейчас актуален и востребован. Ведь в свое творчество харьковчанка Клавдия Шульженко вкладывала душу. Судя по отношению к ней власть предержащих, Клавдия Ивановна позволяла себе не только на сцене, но и по жизни не кривить душой.

Картина Мурада Мамедова «Как белый камень в глубине колодца» — документально-поэтический эскиз, трагическая зарисовка об Анне Ахматовой и Модильяни. Отношения и переписка двух великих художников, которые стали следствием их парижской встречи, дали возможность автору показать зрителям с экрана их трагические судьбы. У Ахматовой слово, перетекая в слово, создает непередаваемый поэтический ряд, полный силы духа и горечи потерь. У Модильяни нервные мазки, набегая друг на друга, создают картины, за которые бьются на самых престижных аукционах. А в фильме — фотопортрет Ахматовой спецэффектом превращается в портрет художника, становясь в итоге знаменитым портретом знаменитого поэта. Таких авторских удач в картине много, и именно они в короткой ленте позволили поведать о двух судьбах во многом трагическом ХХ веке.

Хорошо бы, телевидение, забыв дежурную отговорку о «неформате», подумало бы о зрителе и обратило свое внимание не только на фильм о Леониде Кравчуке, но и на остальные, не менее значительные работы «Контакта».