Поддержать
В наступившем театральном году пока ничего не хочется "прогнозировать" в виде шаблонных ТОП-10 или ТОП-20 (каких-либо сценических ожиданий), ведь форма избита, а ожидания - призрачны.
Поэтому, информируя о важных столичных театральных премьерах 2017-го, пойду по пути исконному - вслед за авторами, их текстами. Замечу, что как раз в этом году в Киеве предполагаются любопытные открытия некоторых авторов.
В Киеве в несколько этапов проходили социалистические соревнования на "лучшего" Тома и на "лучших" его мучителей (это были кастинги). В итоге насобиралось столько приличных кандидатов, что решили делать спектакль с несколькими составами. Заявлен совместный проект Львовского театра имени Леси Украинки и киевского "Дикого театра".
Следующая станция - Лукас Берфус, выход - метро "Крещатик", Национальный театр имени Ивана Франко. Худрук театра Станислав Моисеев вдохновлен пьесой Берфуса "Путешествие Алисы в Швейцарию". Казалось бы, название предполагает парафраз на тему Льюиса Кэрролла, с его расчудесьями и зазеркальями. Не тут-то было. Здесь героиня - немка, ей не до сказок, она очень больна (лейкемия); она также погружена в переживания по поводу своей матери. И вот - решается на эвтаназию. Посему ее путешествие в Швейцарию не за розовой мечтой и разноцветной надеждой, а за Смертью, которую на блюдечке преподнесет доктор Густав Штром. Исследователи творчества Берфуса говорят, что у этого героя есть прототип - некто Кеворкян: американец, большой поклонник эвтаназии. Этот человек создал целую систему "добровольного ухода" пациентов. В конце ХХ века, правда, его обвинили в убийстве второй степени и посадили в тюрьму.
Берфус - автор строгий и беспощадный. Киевляне с этим утверждением согласятся, если смотрели в столице его же пьесу "Сексуальные неврозы наших родителей" (с Ларисой Кадочниковой и Еленой Тополь). Драматург родился в 1971-м в Туне (Швейцария). Пьесы пишет двадцать лет. Он лауреат многочисленных премий, его называют одним из самых значительных современных немецкоязычных авторов. Не забыть бы, что в спектакле франковцев в роли Алисы - Татьяна Михина (давно у нее не было больших ролей!).
25 февраля в центре столицы вопреки всем календарям настанет - август. В виде одноименной пьесы Трейси Леттс. Полное название - "Август: графство Осейдж". Это одна из самых значимых пьес теперешнего времени, то есть нашего третьего тысячелетия. Напомню, что в одноименном фильме 2013-го по мотивам пьесы, как и ожидалось, чудесно сыграли Мэрил Стрип и Джулия Робертс. Стилистика "Августа" - "как бы" Уильямс, "немного" Пристли, "привкус" Чехова. Все это не означает, что пьеса гениальная-конгениальная, попросту автор использует некоторые мотивы и атмосферу из произведений больших предшественников. В центре его пьесы - американская семья: отец пропал, мама - больна, а дети скандалят. Между ними столько страстей и недоговоренностей, что иному автору подобного добра хватило бы еще на пять произведений.
Трейси Леттс - человек солидный, ему 51, внешне похож на Артура Миллера. Кстати, тоже женат на актрисе (на Кэрри Кун). За "Август" Трейси в 2008-м получил Пулитцеровскую премию. В Молодом театре "Август" репетирует режиссер Станислав Жирков. А в ролях - почти что весь иконостас этого театра: Алексей Вертинский, Станислав Боклан, Екатерина Кистень, Наталья Кленина, Марк Дробот. Игорь Портянко и другие талантливые артисты.
Следующий автор - человек-загадка, человек-легенда, личность с россыпью псевдонимов. Он дважды получал Гонкуровскую премию (под разными именами). Он писал, летал, воевал, влюблялся. В общем, это Ромен Гари (1914–1980). Его имя при рождении - Роман Кацев. А в творчестве, как искусный мистификатор, повторюсь, он использовал разные имена-фамилии. Например, под псевдонимом Эмиль Ажар он и выпустил знаменитую книгу "Вся жизнь впереди" (за нее получил вторую Гонкуровскую). Это сюжет о 10-летнем мальчике Мухаммеде (Момо), которого жизнь свела со старой еврейкой мадам Розой. Она пережила Аушвиц, а он пережил предательство родителей. Что-то зримое и неуловимое связывает людей разного возраста.
В "Жизни", которая "впереди", в главных ролях - Лев Сомов, Ксения Жданова. Режиссер спектакля - Дмитрий Богомазов. Соответственно, премьеру ожидаем в Театре драмы и комедии на Левом берегу.
Еще один крупный автор из Франции - Ясмина Реза: драматург, прозаик. Родилась в еврейской семье в 1959-м, обучалась на факультете Парижской консерватории. Снимает кино, пишет пьесы. Среди наиболее известных ее произведений - "Аrt" (1994, премия Мольера, премия Лоуренса Оливье, премия Тони). И, безусловно, "Бог резни" (2007). За этот текст автор тоже удостоена и премии Оливье, и премии Тони. Пьеса была названа лучшей комедией в Лондоне. Ее экранизировал Роман Полански. И вот, наконец, впервые в Киеве, в Молодом театре, к постановке пьесы приступит Влада Белозоренко. На сцене должны быть две яркие родительские пары, которых свела в азартном поединке школьная драка их детей. Не раскрывая сюжетные повороты, отмечу, что роли в пьесе - подарки актерам. Также стоит заметить, что в экранизации Полански в свое время были задействованы такие суперзвезды, как Джоди Фостер, Кейт Уинслет, Кристоф Вальц, Джон Си Райли.
Н.Ричард Нэш - не самый востребованный сегодня американский драматург. Расцвет его популярности - 50–60-е ХХ века. Написал десятки сценариев и пьес. Прожил 87 лет (умер в 2000-м в Нью-Йорке). Мне кажется, его наиболее идентифицируют с пьесой "Продавец дождя". В 70-е в СССР эта же пьеса даже была экранизирована. Короче говоря, в очередное захолустье и на очередную "ферму" приезжает уже не Том (как у Бушара), а Билл. Этот парень в эпоху великой депрессии и нестерпимой засухи обещает помочь отчаявшимся фермерам - и вызвать для них дождь всего-то за 46 долларов. По тем временам, возможно, это большие деньги, а сегодня - сущие копейки. Герой Нэша для многих режиссеров был и остается загадкой. Кто этот чертов Билл: авантюрист, фокусник - или действительно некий посланник? Пьесой заинтересовались Виталий Малахов и Вячеслав Довженко в Киевском театре на Подоле. Надеюсь, премьера состоится этой весной - причем в новом и красивом здании театра на Андреевском спуске, спорная часть фасада на котором будет увита зеленым плющом победы, слившись с пейзажной зеленью самого спуска. Короче говоря, ждем чуда, как и герой пьесы М.Ричарда Нэша.
Никакой юбилейной даты и никакого внешнего влияния, однако 2017-й обещает стать "годом Ибсена" в столице. Три театра, не сговариваясь, готовят в этом году три премьеры по знаковым пьесам Генрика Ибсена (1828–1906), норвежского викинга, одного из отцов "новой драмы". Литовский режиссер Йонас Вайткус поставит "Врага народа" (1882), он же - "Доктор Стокман". Это одна из крупнейших социальных пьес, а также сложная личность в центре истории.
Тем, кто не знает: Стокман обнаруживает опасную заразу в лечебных водах своей местности и требует закрыть лечебницы. Тут-то на него и обрушивается весь шквал местной "любви": ведь в случае "карантина" упадут прибыли. Стокману принадлежит крылатость: "Самый сильный тот, кто наиболее одинок". В свое время героя сыграл сам Станиславский. Недавно эту же пьесу с успехом поставил Лев Додин. В киевской версии (Театр им.Леси Украинки) в роли Стокмана - Александр Кобзарь. А 72-летний режиссер Вайткус, кстати, еще в 1980-м обращался к другой знаменитой пьесе Ибсена - "Строитель Сольнес" (1892).
И она появится в киевском репертуаре в 2017-м. На сцене Молодого. В роли Сольнеса - популярный сегодня Дмитрий Суржиков. Можно сказать, что такая роль - как игра на сопротивление, как игра с упоением. Двойственная натура и сложная личность этот Сольнес: то ли циник, то ли романтик. Он одновременно созидает и разрушает, мечтает и уничижает. Герою принадлежит иная крылатость - "Юность - это возмездие!" Режиссер спектакля - Андрей Билоус.
Еще одна большая пьеса в Киеве от великого норвежца - "Гедда Габлер" (1891). Ее возьмет в работу Театр "Золотые Ворота" (режиссер Елена Щурская), на главную роль предполагается Ирина Ткаченко. Историки театра подтвердят, что Гедду в разные эпохи играли Элеонора Дузе, Вера Комиссаржевская. Эту же роль очень хотела сыграть Маргарита Терехова в спектакле Камы Гинкаса, но сыграла не она, а Наталья Тенякова. В Гедде, трагической талантливой личности - одержимость красотой и снисхождение к плотскому. Здесь женщина-загадка, разгадать которую пытаются все актрисы мира, едва возьмут в руки текст. Между прочим, Национальный театр Британии в 2017-м тоже обращается к "Гедде". Там в главной роли Рут Уилсон. А вот постановщик - один из лучших режиссеров современности Иво Ван Хове, не так давно гениально поставивший "Вид с моста" Артура Миллера.
Кстати
Не только европейские и американские авторы появятся в репертуаре столичных театров. Европейский театр сам пожалует к нам, тихо постучавшись в двери. В двери кинотеатров. На 2017-й запланированы громкие показы экранизаций лучших спектаклей Британии, Франции. В частности, Национальный театр Британии готовит для театральных и кинозрителей - "Трехгрошовую оперу", "Амадей", "Святую Иоанну", "Ангелы Америки", "Саломею". Комеди Франсез - "Мизантроп", "Сирано де Бержерак". 2017-й продолжит и сценическую кинолетопись Шекспира: на экранах Украины можно будет увидеть "Короля Лира" с Энтони Шером, "Бурю" с Саймоном Расселом Биллом в роли Просперо.
Следить в Телеграмме
Войти с помощью Facebook
Войти с помощью Twitter
Войти с помощью Google