В чем "Сила", брат?

В нашей стране решили восстановить некогда прерванную производственную линейку "детского кино". Госкино выделило Виктору Андриенко (актеру, телеведущему, режиссеру, продюсеру) 16 млн. грн. на детский художественный фильм "Иван Сила", в основе которого подлинная история знаменитого отечественного силача Ивана Фирцака (1899-1970). В.Андриенко активно работает в кино и на телевидении. Многие запомнили его по "Мамаду" и "Большой разнице". Но детский прокатный кинопроект - особая ответственность. Тем более что судьба главного героя изобилует яркими и драматическими эпизодами. В интервью ZN.UA В.Андриенко рассказал о предыстории создания фильма, а также поведал, почему не польстился на "московский рай", несмотря на рейтинговый успех "Большой разницы".

- Виктор, от любого детского фильма чаще всего ждут чудес, морали… Какие задачи ставили перед собой вы, когда решили запустить детский украинский фильм, учитывая, что подобное кино уже давно не вызывает интереса у продюсеров и прокатчиков…

- Я вырос на сказках А.Роу, А.Птушко, на фильмах Р.Быкова. Полюбил кино благодаря нашим великим киносказочникам. Однако наш фильм - не волшебная сказка. Это история о легендарном силаче Иване Фирцаке - нашем земляке, известном во всем мире. Правда, в Европе существует два музея, посвященных этому человеку, а вот у нас ни одного… Мы сняли детско-юношеское кино. Ведь только на примере тех, кто что-то преодолел, создал себя сам и можно воспитать подрастающее поколение… А в чудеса я сам поверил, когда все задуманное начало складываться, как пазл. К примеру, детали, которые я придумал для усиления эмоционального ряда, - оказались правдой. Я написал в сценарии: "Иван Фирцак поднимает машину". А потом выяснилось, что и такое было. Как-то по дороге в село машина с молоком застряла на обочине. Кротон (как называли Ивана земляки) один ее приподнял и вытолкал. Таких совпадений оказалось множество. К примеру, во время нашей работы в Черновцах съемочная группа оказалась без художника-постановщика. И вдруг выясняется: внучатый племянник героя - Борис Фирцак, выходец из одного с ним села Билки - профессиональный художник, выпускник Киевского института театра и кино им. Карпенко-Карого, имеющий уже немалый опыт работы. Все совпало вовремя: именно Борис воссоздавал для нашего фильма историческую атмосферу в родном селе. Вся этника была на нем. Но самое неожиданное совпадение и главная находка - украинский силач, сыгравший главного героя, - Дмитрий Халаджи. Он очень похож на прототипа своего киногероя.

- А как получилось, что Дмитрий Халаджи оказался в вашей картине?

- Нашли в американском цирке, где некогда работал прототип его героя. Но началось все с Интернета. Пришел Дима Филогенов и спросил: "А чего ты Халаджи не хочешь в свой фильм пригласить?". Спрашиваю: "Кто это?". "Финалист телевизионного шоу "Україна має таланти". Но мне это ни о чем не говорило. Тогда он показал фотографию Халаджи. Еще не зная его возможностей, я поразился - "Одно лицо!". Дальше было еще круче. Мы позвонили Диме в Чикаго и предложили сыграть Ивана Фирцака, он переспросил: "Ивана Силу? Знаю, у меня книжка о нем всегда в сумке лежит". Дима приехал, и когда я его жене показал фотографию Фирцака, она вскрикнула: "Ой! Таким Дима был на свадьбе". Только Халаджи об этом герое узнал раньше нас всех. Он до семи лет был инвалидом: в четыре года перевернул на себя пятилитровый чайник с кипятком. Врачи считали, вряд ли выживет - 35% тела было обожжено. Он мог лежать только в гамаке. Бабушка рассказывала ему о прадеде, который боролся на глазах у царской семьи с медведем в петербуржском цирке, читала былины про Илью Муромца. Дима слушал и считал, что он тоже пролежит 33 года, а потом встанет и начнет подвиги совершать. В шесть лет на руках выполз из хаты. Учился заново ходить - как Мюнхгаузен вытаскивал себя за волосы. Сначала спортом занимался, потом силовыми трюками. Начинал на чугунных утюгах. В 1985-м он прочитал статью об Иване Фирцаке… Она его заинтересовала и вдохновила. Я не знал всего этого, но оказалось, что Дима исполняет множество трюков, которые без малого сто лет назад исполнял Иван Фирцак! Так что все трюки в фильме Дима делает сам. В частности он держит на себе арбу с восемью людьми. У него на груди силачи кувалдами разбивают огромный камень-валун, в то время как Дима лежит на гвоздях…

- Виктор, вы ведь и сами поработали в кино каскадером… И видимо, эта деятельность тоже повлияла на выбор темы?

- Снимать "каскадерские" сцены мне действительно помог опыт, приобретенный в работе с Давидом Черкасским. В неоконченном его фильме "Безумные макароны" я был вторым режиссером. Я такие сцены ставил! У меня дрались 80 человек, которые никогда в руках меч не держали. И все остались живы.

- Вы сыграли сотни миниатюр без слов. А как относитесь к нынешнему "буму" вокруг немого кино?

- Когда мы с Игорем Письменным делали "Тринадцатый километр" (2007 г.), думали, на каком языке его делать: украинском или русском? И решили: пусть будет без слов. Он долго стоял в фаворитах на американском сайте, был на 12, 13-м местах. А почему? Потому что всем ясно о чем. И вот в Министерстве культуры увидели раскадровку к фильму "Иван Сила"… И тоже удивились: мол, а где диалоги, может, вы их пропустили? Диалоги вначале были задуманы, а потом я подумал: "А зачем они нужны?". Считаю, что текст в кино появляется по двум причинам, когда нужно что-то уточнить или когда думают, что зритель тупой. Тогда начинают объяснять действие, пересказывать. К примеру, мне непонятен голливудский фильм "Красные огни". Собрали хороших актеров: Роберта Де Ниро, Киллиана Мерфи… Смотрю и удивляюсь: зачем они все время объясняют, что происходит в кадре? Это же нужно визуализацией делать! Мне больше нравятся фильмы Серджио Леоне, где долгие взгляды. Это я позже узнал, что под черновой вариант подложили музыку Энио Морриконе, и получилось настолько хорошо, что было жалко выбросить. Но мы смотрим на них, и не возникает вопроса "почему они там молчат?".

- Говорят, ничего нет сложнее в кино чем работа с детьми и животными…

- Очень тяжело было работать с Леней Шевченко. Несмотря на то, что этот 13-летний мальчик уже имеет опыт работы в кино, в начале наших съемок он не сразу понял, чего от него добиваются. Я называл его "мальчик - двадцать дублей". К концу фильма Леня, что называется, "въехал" и делал все искренне. В принципе зритель наших проблем не увидит. А за один кадр я просто благодарен Лене. Шикарный кадр, когда Миха (так зовут киногероя, роль которого исполняет Л.Шевченко) идет воровать у цыган коня. Я его настраивал: "Пойми, ты сейчас идешь менять свою жизнь: ты решился, ты - вор. После не сможешь вернуться в этот город - тебя зарежут". Он подошел к табору, оглянулся, никого ли нет, а вышло, как обернулся на свою прежнюю жизнь: идти или вернуться… И пошел вперед. Сыграл переживания одним кадром без остановки. А от второго мальчика, Владислава Пинчука, которому тоже сейчас 13 лет, - мы все были в шоке. Он работал в два дубля: один основной, второй - технический. Я садился, объяснял задачу, и он точно исполнял ее. Даже когда ему свет перекрыли не с той стороны, как будто кто-то подошел слева, он реагировал точно. У него, как и у многих других, роль без слов.

- Вы отсняли материал за три с половиной месяца. Сложные трюки, приключения. Воссоздали эпоху. Бюджет государственный, но отнюдь не голливудский. Допустим, Европу сняли в Черновцах… А на чем еще экономили?

- Нам все помогали, начиная с первого съемочного дня в Черновцах. Мы случайно познакомились с людьми, которые привели нас в местный ресторан. Там на столах, на полочках я увидел настоящие исторические предметы и спросил: "А дадите нам для съемки?". Тут понеслось: "А хотите еще это и вот это?" и начали нам сносить реквизит - подлинные вещи из домов и сундуков. Бесплатно. Музей медицины предоставил уникальные штуки вплоть до поилок начала века. Потом оказалось, что в Черновцах сохранилась дореволюционная пожарная повозка с бочкой. В нее за последние полвека два раза запрягали лошадей: на празднование 600-летия города и для нашего фильма. Власть города всячески шла навстречу: предоставили и освободили для съемок памятник архитектуры - здание действующей мэрии. Кран пригнали в помощь… Пожарные, милиционеры отказывались от денег: "Это же детское кино, что это мы у детей забирать будем". У нас даже массовка работала практически бесплатно. Приезжали из Киева в Черновцы просто потому, что хотели сняться в кино. А Богдану Бенюку отдельное спасибо - сутки отработал бесплатно. Создал больше, чем было задумано в этом образе, - начало, переходы, финал. Была роль проходная, а стала запоминающаяся из-за того, что ее сыграл сильный актер.

- Исторические костюмы предоставила студия имени Довженко?

- Нет, оказалось, что их дешевле заказывать на чешской студии "Баррандов", как и пять ретро-автомобилей привезти из исторического музея Варшавы. Поверьте, мы сопоставили цены. У нас на студии Довженко: пиджак - одна цена, комплект жилет, рубаха, брюки - другая цена. И так на каждую деталь - цена, цена, цена…А на "Баррандов" предлагается наряд полностью, с обувью и тростью. Нам 100 баррандовских костюмов обошлись в 3 тыс. евро. Без всяких, как у нас это принято, "дополнительных одолжений"… Кроме того, ни в Украине, ни в России не сохранился исторический костюм полицейского республики Чехии 20-х годов. Первое, что ассоциативно приходит на ум, - он сродни форме Швейка, но это не так: он зеленый в английском стиле. Выяснилось, что на студии нет ни одного котелка. Мы пытались заказать их нашим шляпникам, но они не справились. Посчитали, чем лишь бы что воссоздавать - лучше взять напрокат.

- Виктор, вот закончится работа над "Иваном Силой"… И что потом? Возможно, снова уедете в Москву сниматься в "Большой разнице"?

- Александр Цекало восемь раз меня туда звал. Но я постоянно отказывался. Когда вдруг согласился, сказал, что приеду, он уже не поверил, переспросил: "ТочнО?". Я приехал шесть лет назад, 15 ноября. Начал сниматься в "Дружной семейке", "Мамаду". Подбили рейтинги, оказалось - удачно. Цекало снова позвал. Тут уже я засомневался: "Саша, если ты мне это предлагаешь ради нашей дружбы (мы с 1982 года знакомы), не надо, я переживу". Он ответил: "Неужели ты думаешь, что после того, что ты сделал, не виден результат? Я хочу, чтобы ты с нами работал". С 2008-го я сидел уже в эфире постоянно. Но жить постоянно в Москве я не хотел бы. Там, если ты актер, то должен постоянно ходить на тусовки, покупать дорогую одежду. Эта суета не по мне. Да и отношениям я сначала удивлялся. В Москве люди так открыто, как у нас, не общаются. Когда я только приехал сниматься в "Большой разнице", началась клановость. Щукинское училище пошло отдельно дружить, цирковое отдельно, а я ни туда и ни сюда не подходил. Я смотрел, настраивался и понимал, что должен быть не хуже их. Глупо об этом рассказывать, все есть в кадре, это не спрячешь на десятый план. Я столько ролей там переиграл, что теперь глупо говорить о какой-то моей одноплановости. К сожалению, в Киеве я это о себе слышал не раз. Мы работаем в "Большой разнице" над ролью как для большого кино. Наверно, поэтому программа все же отличается от ширпотребовских шоу. Сейчас Саша Цекало планирует выпускать одну программу в месяц (раньше "Большая разница" выходила еженедельно). Наверно, это правильно. Пусть она будет более наполненной и пусть ее все ждут. Он говорит: "Мы гарнир, вы актеры, ваши скетчи - главные, а мы их только соединяем". Теперь мы живем, как организм единомышленников. Когда подолгу не видимся - скучаем, перезваниваемся. Часть "разницы" ушла, но человеческие отношения остались. Москва мне много дала. После этого начались серьезные проекты и в Украине. Жаль только времени - мог бы сделать больше.