До 20 липня в столиці в Національному музейному комплексі "Мистецький Арсенал" розгорнуть арт-проект "Нова українська мрія".
Концепт проекту передбачає ритми і діагнози життя сучасної України. Випробування, які проходить наша країна, й ілюзії, які вона втрачає, - все це проявляється в проекті. Організатори підкреслюють, що навіть у часи Великої депресії в Америці ідея "американської мрії" визначала можливість свободи.
У проекті "Нова українська мрія" беруть участь художники різних поколінь: Василь Цаголов, Арсен Савадов, Олег Тістол, Олексій Сай, Ігор Гусєв, Максим Мамсіков, Олександр Ройтбурд, Ілля Чичкан, Мирослав Вайда, багато інших.
Із молодих авторів у проекті представлено, наприклад, Євгена Чернишова з Луганська. Йому 30 років. Шість років тому він заснував арт-групу SYN, у складі якої й увійшов у короткий список номінантів на премію PinchukArtCentre Prize. Ще один молодий художник - 25-річний одесит Дмитро Ерліх. Його твори - колажі, в яких, на думку арт-критиків, гармонійно поєднуються іронічний живопис, яскраві інсталяції, графічний дизайн.
Серед молодіжного крила - кримчанка Марія Куликовська. Як зазначається в релізі, "у своїх скульптурних роботах вона досліджує людське тіло і процес саморуйнування, для чого використовує незвичайні матеріали: створює фігури людей з мила або соляних цеглин". Нині Марія живе в Києві.
"Нова українська мрія" також презентує групу "Йод", засновану рік тому в столиці, яка спеціалізується на інтерактивних інсталяціях та арт-акціях із соціально-політичним підтекстом.
Серед відомих майстрів - Василь Цаголов, творець "Космічної одіссеї" (2011). Художник каже: "Я не створював цю картину спеціально для "Нової української мрії", вона вже раніше виставлялася. І не думаю, що ця робота якось відображає мрію. Швидше, це реальність. Будинки, які летять у небі, - символ роз'єднання. Але не в негативному аспекті "моя хата скраю". Ідеться про свідомий вибір кожною людиною індивідуалізму й антиглобалізму.
Олексій Сай, творець інсталяції "Граблі", каже, що його робота - застереження від помилок. Мовляв, українці мріють про прекрасне майбутнє, але забувають, що підступні "граблі", на які ми звикли наступати, можуть підстерігати нас скрізь.
А ось 37-річний уродженець Закарпаття Мирослав Вайда, автор проекту "Квазар", стверджує: "Я створив алегорію мрії - чогось недосяжного, непізнаваного й прекрасного..."
- Завдання нашого проекту - розкрити тему мрії образними, пластичними засобами, - розповідає DT.UA куратор Олександр Соловйов. - Для проекту відібрано твори і молодих, і відомих авторів, які містяться у них у майстернях чи в приватних колекціях і вписуються в концепцію виставки. Але багато робіт було створено й безпосередньо до виставки, зокрема молодими художниками з Києва, Одеси, Харкова, Львова, Херсона, Дніпропетровська...
- Які роботи молодих у контексті проекту ви б хотіли виділити?
- Виділив би "Комплекс повноцінності" та "Повір першим" Романа Мініна, "Хочу бути Уорхолом" PSYFOXа, "Прикордонний сад" Богдана Перевертуна, "Маленька мрiя" Добрині Іванова, "Сон у Сонній лощині" Зої Орлової, "Рівновага" Євгена Чернишова. "Великий брат" Олександра Єльцина...
- Якщо в рамках арт-проекту розмірковуємо про "нову українську мрію", то чим, на ваш погляд, ця "нова" відрізняється від "старої" - у контексті художніх пошуків?
- У цьому контексті розподіл на старе й нове умовний. Художники апріорі мрійники, тому що пов'язані з ідеальною - образною сферою. Мрія - це такий собі Імаджінаріум, потік образів. У кожного художника своя система кодів, символів, метафор і асоціацій, викликаних зазначеною темою. Підходи до втілення мрії можуть бути найрізноманітнішими, що засвідчила й ця виставка: від іронічної апеляції до стереотипів до піднесеного польоту й націленості в майбутнє...