UA / RU
Поддержать ZN.ua

Опыт войны и язык тела: что показывают новые выставки в PinchukArtCentre

© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA
© Василий Артюшенко, ZN.UA

В PinchukArtCentre открыли две новые выставки — "Радость" и "Не спрашивая разрешения", которые объединяют работы украинских и международных художников и предлагают различные подходы к осмыслению опыта современности и недавней истории. Оба проекта уже доступны для посетителей в пространстве арт-центра, сообщает фотокорреспондент ZN.UA Василий Артюшенко.

Выставка "Радость", подготовленная арт-директором центра Бьорном Гельдхофом и куратором Александрой Погребняк, построена вокруг личных свидетельств украинских военных и ветеранов. Основой экспозиции стали тексты, собранные ветераном и морским пехотинцем Глебом Стрижко во время интервью с военнослужащими и ветеранами ВСУ. В этих разговорах речь шла о том, что именно приносит ощущение радости во время войны и как она проявляется в повседневном опыте.

Надувной шар британского художника Райана Гандера с надписью «Разве что-то может длиться вечно?» является частью его серии инсталляций: объект, размещенный в тесном пространстве, меняет восприятие масштаба и ставит перед зрителями открытый вопрос о долговечности вещей.
Василий Артюшенко, ZN.UA

Собранные истории интегрированы в экспозиционное пространство наряду с работами художников и художниц из Украины и других стран. Архитектор и художница Богдана Космина визуализировала эти тексты в виде пространственных объектов, функционирующих как самостоятельные элементы выставки. Они сосуществуют с художественными работами, формируя целостную среду для восприятия.

Экспозиция демонстрирует различные способы интерпретации темы — от ироничных и легких до более сдержанных и рефлексивных. В частности, инсталляция нидерландской художницы Симоне Пост, выполненная из сладостей, апеллирует к эстетике игры и детского опыта. В то же время в работах украинских художниц, среди которых Екатерина Лысовенко, Екатерина Алейник и Ирина Лоскот, тема радости подана через призму личного переживания и контекста войны.

Инсталляция «Сладкие воспоминания» голландской художницы Симоны Пост воссоздает интерьер детской комнаты из конфет и зефира, затрагивая тему воспоминаний о детстве и чувства безопасности, связанного с простыми проявлениями радости.
Василий Артюшенко, ZN.UA

Инсталляция Ашфики Рахман «Than Para — Нет земли без нас» состоит из более чем 800 храмовых колокольчиков с отпечатками пальцев жителей приграничных районов Бангладеш, которые были вынуждены покинуть свои дома; объединенные в форму солнца, они хранят память о сообществе и опыт вынужденного переселения.
Василий Артюшенко, ZN.UA

Отдельным элементом проекта станет работа Алевтины Кахидзе, которая организует в стенах арт-центра временный тату-салон. Посетителям предлагают сделать татуировки по эскизам художницы. Один из предложенных образов — цветок камнеломка, растущий в горных условиях, — интерпретируется как символ выносливости и восстановления.

Читайте также: Более 300 работ и десятки техник: в Центральном доме художника открылась выставка "Женский портрет"

Кураторы выставки отмечают, что проект обращается к опыту повседневной жизни и фиксирует различные формы переживания радости как реакции на сложные обстоятельства. Собранные свидетельства и художественные работы формируют многослойный нарратив, в котором индивидуальные истории сочетаются с более широким социальным контекстом.

Инсталляция Райана Гандера «Закрытые системы» превращает пол в сеть узких тропинок среди игрушек, где движение требует сосредоточенности; созданная в сотрудничестве с сыном художника, работа исследует восприятие порядка, опыт взаимодействия с пространством и сочетание тревоги и радости.
Василий Артюшенко, ZN.UA

Параллельно в арт-центре представлена выставка "Не спрашивая разрешения", куратором которой стала Дарья Шевцова. Она объединяет работы украинских художниц, созданные в период между 2004 и 2014 годами. В центре внимания — тема телесности как способа самовыражения и взаимодействия с публичным пространством.

Экспозиция охватывает время после Оранжевой революции, когда в украинском обществе происходили заметные политические и социальные изменения. В этот период художественные практики все чаще выходили за пределы институций и взаимодействовали с городской средой. Художницы использовали перформативные и визуальные средства, чтобы реагировать на трансформации, происходившие в стране.

Василий Артюшенко, ZN.UA

В выставке прослеживается изменение подходов к теме тела. Если раньше она часто рассматривалась как инструмент критики или провокации, то в 2000-х годах акцент смещается на исследование идентичности, близости и социальных норм. В работах этого периода тело предстает как уязвимый, но одновременно активный элемент, через который формулируется позиция автора.

Василий Артюшенко, ZN.UA

Отдельное внимание в экспозиции уделено случаям цензуры и общественной реакции на художественные высказывания. Среди них — история выставки "Украинское тело", которую в 2012 году закрыли через несколько дней после открытия, а также инциденты с повреждением художественных работ. Такие примеры иллюстрируют напряжение вокруг темы телесности в публичном пространстве того времени.

Кураторская концепция также подчеркивает роль художественных сообществ и горизонтальных связей, которые формировались в этот период. Они стали важным фактором развития художественной среды и способствовали появлению новых форм взаимодействия между художниками и обществом.

Обе выставки в PinchukArtCentre формируют разные, но взаимодополняющие подходы к осмыслению опыта — от личных историй современности до анализа художественных практик недавнего прошлого. Экспозиции уже открыты для посещения.

Ранее ZN.UA сообщало, что в Центре современного искусства М17 открыли вторую часть межинституционального проекта "Облачное хранилище", который реализуют в рамках XVII Платформы культурных инициатив "Новейшие направления" и параллельно представляют на нескольких площадках.